JARNÍ VÍDEŇSKÉ VÝSTAVY

PODROBNÝ POPIS
Jarní Vídeň nabízí opět sérii zajímavých výstav. Nejprve se zastavíme v Galerii Belvedere, kde bude výstava Klimt und die Moderne představující tvorbu Gustava Klimta, velikána secese, v konfrontaci s jeho současníky, kteří patřili k zakladatelům moderního umění. Jak dobře znal Klimt Vincenta van Gogha? Viděl někdy obrazy Henriho Matisse? Jak silně ho ovlivnil zakladatel impresionismu Claude Monet? Společná výstava vídeňského Belvederu a Van Goghova muzea v Amsterdamu se pokouší odpovědět na tyto otázky. Vybraná srovnání obrazů Gustava Klimta s uměleckými díly, která ho prokazatelně inspirovala, umožňují vzrušující konfrontaci s díly Clauda Moneta, Augusta Rodina, Vincenta van Gogha, Henriho Matisse a uměleckých osobností secese ve Francii, Anglii a Nizozemí. Výstava je výsledkem rozsáhlého výzkumného projektu: historikové umění se pokusili zrekonstruovat, jak se císařská Vídeň prostřednictvím výstav a soukromých galerií seznamovala na přelomu století s moderním uměním, což je zajímavé i pro tehdejší české umění.

Albertina nabízí současně sérii několika výstavy. První výstava s názvem Grafika: od Dürera k Picassovi mapuje dějiny grafiky od jejích počátků až po moderní umění. Albertina má z tohoto hlediska největší světovou sbírku! Zájemce o fotografii zaujme výstava Pictoralism. Art Photography around 1900 o méně známé secesní tvorbě ve Vídni.

Další výstava v Albertině Bruegel and his Time je věnována malíři Pietru Bruegelovi. My ho považujeme za skvělého znalce brabantského venkova, téměř Josefa Ladu doby manýrismu a pak jej ctíme jako krajináře, ale pro svoje současníky byl někým jiným: považovali ho za zmrtvýchvstalého Hieronyma Bosche. Albertina na výstavě nabízí pohled do Bruegelovy tvůrčí kuchyně. Málokterá epocha evropských dějin umění se vyznačovala takovou rozmanitostí kreslířského umění jako Nizozemsko 16. století. Kresby se vystavují jen výjimečně, takže je to ojedinělá příležitost, jak se setkat s originály!

Albertina také připravila k 50. výročí od smrti Pabla Picassa výstavu, která má na 80 dílech připomenout jeho odkaz pro moderní umění a krok za krokem zmapovat jeho malířský vývoj od modrého a růžového období, přes kubismus a surrealismus až k pozdní poválečné tvorbě.
Balíček vstupenek - objednávejte v případě, že chcete rezervovat vstupy do Albertiny a muzea Belvedere. Vstupné na tyto výstavy bude vybírat průvodce zájezdu dr. Kováč na místě. neplatíte tedy nic předem, jedná se pouze o rezervaci.

JARNÍ VÍDEŇSKÉ VÝSTAVY - program výletu:

Odjezd v pátek v 6 hod. z Prahy od Hlavního nádraží, technické zastávky cestou. 

Kolem 11 hod. příjezd do Vídně. 

Po příjezdu návštěva výstavy Klimt und die Moderne, 

odpoledne prohlídka výstav v Albertině. 

V 18 hod. odjezd zpět do ČR. 

Příjezd do Prahy v pátek kolem 23:30 hod.

Gustav Klimt (1862 – 1918). Klimt jako malíř reprezentuje nejlepší období Vídně – dobu, kdy tu vznikala díla Sigmunda Freuda či Mahlera a Vídeň byla přinejmenším středoevropským centrem kultury a vzdělání. Klimtovo dílo je kombinací symbolismu a byzantských rysů, které vytvářejí podtón jeho secesnímu stylu. Klimtovy obrazy mají zvláštní, až úzkostnou atmosféru, často zobrazují freudovskou myšlenku o erotice přítomné v každém lidském pohybu a konání. Maluje dvourozměrně, intenzivními barvami a přitom velice jemně a s vytříbenou důstojností. Mezi Klimtova slavná díla patří Vodní hadi – dvě ženy se stylizovanými, vzájemně propletenými těly evokujícími neskutečný svět smyslnosti a fantazie. Dále je to Danaé, dílo inspirované řeckou mytologií zobrazující dívku, které se zmocnil Zeus proměněný ve zlatý déšť (Danaé poté porodila Persea). Jeho obrazy často vzbuzovaly vášně a protesty veřejnosti, a to nejen pro svůj obsah, ale také pro své inovativní malířské postupy – např. Přítelkyně, obraz dvou žen při milostné schůzce.

Albrecht Dürer (1471 – 1528). Německý malíř jehož dílo vznikalo v období velkých společenských hnutích spojených s reformací. Představuje zlomový okamžik německé gotiky. Jeho tvořivost, energičnost a citlivost vedly ke vzniku bohatého a dokonalého umění. Kontakt s italskými umělci mu umožnil přenést inspiraci renesancí (humanismus, řecko-římský klasicismus, středomořské jasné barvy, atd.) do vrcholící německé gotiky.

Pablo Ruiz Picasso (25. října 1881 Malaga – 8. dubna 1973 Mougins) byl španělský malíř a sochař. Jeho celé jméno je Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Je jednou z nejvýznamnějších osobností umění 20. století. Společně s Georgesem Braquem je považován za zakladatele kubismu. Odhaduje se, že Picasso vytvořil asi 13 500 obrazů a skic, 100 000 rytin a tisků, 34 000 ilustrací a 300 skulptur a keramických děl. Byl aktivním členem francouzské komunistické strany (Parti communiste français).

Pieter Bruegel starší [bröchel] (mezi 1525 a 1530 – září 1569 Brusel) byl vlámský malíř, zakladatel dynastie umělců, jejichž vliv zasahoval až do 17. století. Maloval hlavně žánrové obrazy ze selského života zasazené do svébytně ztvárněných krajin, ale také biblické příběhy, alegorie a další. Je považován za nejvýznamnějšího nizozemského malíře 16. století.

>>>>Zpět nahoru